维度的挑战

小月的建议简单而大胆："和他们比赛呀！就像小阳舅舅和量子计算机那样！"

这个童真的提议意外获得了全家认同。与其直接拒绝，不如用回响学院最擅长的方式回应挑战——用艺术本身证明艺术的不可替代性。

计划很快成形：一场名为"维度"的音乐会，小月将展示她高维音乐结构的魅力，同时邀请"共念体"的融合系统同台竞技。主题很简单——"什么创造了真正的艺术创新：融合的集体，还是独特的个体？"

筹备工作紧锣密鼓地进行。乐乐团队改进了全沉浸实验室的技术，现在能实时将小月的音乐形状转化为可穿行的四维空间；小雨开发了新的触觉反馈系统，让观众能"触摸"到那些复杂结构；甚至小阳也贡献了他的时间感知算法，为作品增添时间维度。

音乐会当天，"共念体"带来了最新型号的融合舱，可同时连接八位音乐家的意识。艾丽卡自信满满地向媒体宣称："这将证明群体思维无可比拟的创造性优势。"

回响学院的舞台则设计成一个巨大的透明球体，小月将站在中央，她的音乐形状会通过数百个全息投影仪填满整个场馆。更特别的是，每位观众都收到了"维度转换镜"—特殊眼镜能让他们选择不同维度的观看方式。

第一回合是经典再现。"共念体"的八人融合体演奏了巴赫《赋格的艺术》，技术上无可挑剔，甚至加入了现代爵士元素——据称来自其中一位成员的专长。而小月的回应令人瞠目：她将同一首赋格解构为四维结构，观众通过转换镜能看到不同"切片"，仿佛在时间与空间中漫步穿越巴赫的思维过程。

"这不只是演奏，"一位著名音乐学者后来写道，"而是对创作本身的可视化解剖。"

第二回合是即兴创作。融合体产生的音乐复杂得令人眩晕，仿佛几十只手在同时演奏。小月则闭上眼睛，让手指被脑海中旋转的形状引导。奇妙的是，她的"简单"旋律通过维度展开，呈现出远超融合体的丰富性——高音不是更高，而是"更靠左"；和声不是更响，而是"更深层"。

最戏剧性的对决在终场。"共念体"启动"超融合模式"，声称能吸收观众反馈实时进化。就在系统达到峰值时，小月开始展示真正的多维音乐——同一作品在不同维度的投影完全迥异，却又和谐统一。融合舱的指示灯突然疯狂闪烁——系统无法处理如此复杂的空间关系，最终过载崩溃。

"维度冲突错误！"工程师大喊，"无法解析空间参数！"

艾丽卡脸色煞白。她的系统能融合无数意识，却无法理解一个孩子对空间本质的直觉把握。

音乐会在小月的独奏中达到高潮。她创造了一个可以"走进去"的音乐世界——观众通过转换镜选择自己的路径，有人看到迷宫，有人看到绽放的花，有人看到无尽的螺旋...同样的音符，无限的可能性。

"这才是真正的融合，"乐乐在掌声中对艾丽卡说，"不是把所有人变成一个人，而是让每个人在同一艺术中找到自己的独特体验。"

艾丽卡沉默离去，但她的首席技术官悄悄留下了一张纸条："你们赢了。但请小心，有人会不择手段获取这种能力..."