总决赛，以全新的形式开展。
三位设计师将带来自己的全系列服装，模特主办方安排，当然设计师本人也可以自由安排。
肖战直接认领了高凡作为压轴‘洛水’的模特。
清晨五点，后台化妆间的白炽灯将肖战的轮廓切割得清晰而锐利。
他反复摩挲着最后一套成衣的下摆，指尖掠过手工缝制的银杏叶刺绣——那是昨夜三点才敲定的细节，为了让金属线与棉麻面料的光泽达到最和谐的平衡，他整整拆缝了七次。
"战哥，模特试衣间的轨道灯色温不对。"助理小周举着测光表冲进化妆间，声音里带着几分焦虑。
肖战抬头看了眼墙上的时钟，距离开场还有三小时，窗外的晨雾正慢慢被晨光揉碎。
他摘下眼镜揉了揉眉心，忽然想起十二岁那年在重庆巷子里看老师傅做蜀绣，针尖在缎面上游走时，连呼吸都要放得轻而缓。
“把A区的灯换成4500K，B区保持3000K暖光。”
他抓起挂在椅背上的黑色西装，边走边往手臂里套，“让造型师给3号模特的编发再加两缕银线，和袖口的刺绣呼应。”
走廊里传来此起彼伏的指令声，模特们踩着软底鞋匆匆而过，衣摆扫过地面发出细碎的沙沙声，像春蚕啃食桑叶般细密。
上午十点，场馆外的雨幕敲打着玻璃幕墙，却挡不住观众席的沸腾。
VIP区里，时尚杂志主编们的钢笔在笔记本上飞速游走，前排的网红博主举着手机直播，镜头里映出T台尽头那扇被幕布遮掩的大门。
肖战坐在控制台前，掌心微微沁汗。
他想起三个月前在工作室画下第一张设计稿的夜晚，窗外的梧桐叶正扑簌簌地落，他对着台灯反复修改领口的弧度，直到晨光爬上画纸。
此刻，那叠被揉皱又展平的草图正安静地躺在西装内袋，像一颗跳动的心脏。
"五、四、三......"场控的倒计时声里，幕布缓缓升起。
第一束追光打在首位模特身上时，全场忽然陷入短暂的寂静——烟灰色风衣勾勒出利落的肩线，领口处的墨绿缎带如流水般垂落，腰间手工编织的绳结暗藏玄机，轻轻一拉便能变换三种穿法。
"看袖口！"不知谁在观众席中惊呼。
模特转身时，半透明的雪纺袖管里，银杏叶刺绣在灯光下若隐若现，随着步伐掀起细碎的波澜。
肖战听见后排传来倒吸冷气的声音，那是他特意选用的透孔织法，让刺绣仿佛生长在空气里。
第七套look出场时，争议与惊叹几乎同时爆发。
黑色抹胸长裙外，叠穿了一件由竹篾条编织的镂空外搭，篾条边缘经过特殊处理，泛着温润的琥珀色光泽。
时尚评论家林薇在直播中推了推眼镜："这是对传统竹编工艺的颠覆性运用，你们看那些交叉的纹路，像不像宋代山水画里的皴法？"
肖战在后台通过监控屏看着这一幕，嘴角微微扬起。
为了找到合适的竹篾供应商，他曾深入浙江安吉的竹林，在潮湿的工坊里和老匠人们探讨了整整两周。
最终决定采用"火塘烤篾"的古法，让每根篾条都带着柴火烘烤的温度，又用现代工艺将厚度控制在0.2毫米，既保留天然质感，又能贴合身体曲线。
压轴，高凡身着婚纱‘洛水’出场时，场馆内响起此起彼伏的抽气声。
象牙白的欧根纱上，用银线绣出了整幅《洛神赋图》的微缩场景——从"翩若惊鸿，婉若游龙"的宓妃，到"腾文鱼以警乘，鸣玉鸾以偕逝"的神鸟，全部以不足一毫米的针脚呈现。
当模特转身，拖尾处的"洛水"突然流动起来——那是数百片水晶珠片串联而成的动态水波纹，随着步伐折射出粼粼波光。
“这不是婚纱，这是 wearable art（可穿戴艺术）。”
知名设计师陈野在社交媒体上即时评论，“肖战让我看到，传统纹样不再是博物馆里的标本，而是能呼吸、能流动的生命体。”
比赛结果，可想而知，冠军——Zero肖战。
……
下午两点，微博热搜榜前三位被"肖战 洛水惊鸿""非遗刺绣 婚纱""新中式穿搭yyds"包揽。
抖抖上，#洛系列变装挑战#的话题播放量在一小时内突破5亿，用户们用床单、丝巾模仿秀场造型，甚至有中学生用废旧报纸复刻出竹编外搭的廓形。
B站UP主"苏绣阿婆"发布的视频里，七十岁的张奶奶戴着老花镜，对着屏幕还原婚纱上的游丝绣技法：“这孩子用的是三丝滚针，和我们绣双面绣时打底的针法一样。”这条充满年代感的弹幕下，年轻网友们刷起"传统手艺活后继有人"的评论，形成奇妙的跨代际对话。
在小红书，时尚博主梨涡学姐发布的《普通人如何驾驭洛系列元素》笔记，24小时内获得10万收藏。
她巧妙地将秀场款拆解：“把风衣的绳结腰带换成皮质腰封，立刻从T台走向街头；雪纺袖的刺绣单品搭配牛仔短裤，就是最in的新中式混搭。”
当晚的庆功宴上，肖战的手机不断震动。
打开微信，先是著名国家一级演员发来的语音：“战战，那件竹编外搭给我留一件，下星期电影节红毯我要穿。”接着是新晋影帝的消息：“哥，婚纱那套能不能借我拍杂志？想做一期传统文化专题。”
这些娱乐圈的人，都是在一次和王一博应酬时，各位大老板引荐的，都没怎么聊过。
聊天记录上，只有普通官方的开场白，“你好。”
更让他意外的是，巴黎时装周组委会发来的邀约邮件：“您的作品展现了东方美学的当代叙事，诚挚邀请您参与2024春夏系列发布。”
……
窗外，雨夜的霓虹映在他的镜片上，恍惚间想起去年在大英博物馆看中国服饰展时，那些被玻璃罩隔开的凤冠霞帔，如今终于以另一种形式，在新时代的聚光灯下重新焕发生机。
凌晨一点，他更新了微博：“感谢每一位为传统工艺驻足的人。设计不是创造全新的事物，而是让古老的星辰重新在当代夜空闪耀。”
配图是秀场后台的一张抓拍——高凡正在帮老绣娘整理线团，阳光从百叶窗的缝隙里斜切进来，在她们交叠的手上织出金色的网格。
三天后，天猫数据显示，"新中式服装"搜索量环比增长320%，带有刺绣、盘扣、竹编元素的单品销量激增。
苏州镇湖的绣娘工作室接到了来自全球的订单，年轻的绣女们在抖音开起直播，一边飞针走线一边讲解"擞和针""施毛针"的技法。
浙江的竹制品企业突然迎来转型机遇，原本做竹筷的工厂开始生产微型竹篾条，负责人在接受采访时笑得合不拢嘴：“以前没人要的细竹梢，现在成了香饽饽，肖战这孩子，算是给我们打开了新市场。”
在重庆老家，肖战的母亲看着电视里儿子的采访，悄悄抹了抹眼角。
她记得小时候儿子总蹲在巷口看老裁缝做唐装，用粉笔在地上画衣襟的盘扣。
如今那些歪歪扭扭的粉笔线，终于长成了照亮整个行业的光。
也许，在不久以后的巴黎时装周，大家都会看到了肖战的新系列以"山水"为主题，将青花瓷的釉色、园林的漏窗、书法的飞白融入剪裁。
谢幕时，一位法国观众举着写有"CHINA NO.1"的灯牌，用不太标准的中文喊着他的名字。
后台，一位金发碧眼的模特摸着袖口的缂丝纹样，用英语问：“这上面的花纹，有什么故事吗？“肖战笑着用中文回答：“这是《诗经》里的'蒹葭苍苍'，是中国人对美的千年想象。”
他看着模特眼中亮起的光，忽然明白——所谓设计，从来不是简单的线条与色彩的游戏，而是用当代的语言，讲述那些沉睡在时光里的、属于整个民族的浪漫。
当聚光灯再次亮起，T台上的衣袂轻轻扬起，像一片承载着文明记忆的羽毛，正穿越时空的河流，向更广阔的天地飞去。
作者其他参赛的我就不写了 因为我懒 🙏
京公网安备11010502036362号