周三下午最后一节课是自习。

教室里很安静，只有翻书声和笔尖划过纸张的沙沙声。张极在写物理作业，专注地解着一道关于斜面摩擦力的题目。张泽禹坐在旁边，看似也在学习，但张极注意到他已经十分钟没翻页了，左手在桌下无声地打着拍子。

“你在想什么？”张极轻声问。

张泽禹回过神来，压低声音：“在想我们的节目。我昨晚把《光影之间》重新编曲了，加了一段间奏，更适合你画黄昏的部分。”

张极点点头。他也一直在思考如何用画笔表现音乐中的光影变化，甚至昨晚睡前还在脑海中勾勒了几种构图。

下课铃响了。同学们陆续收拾书包，教室里顿时热闹起来。周婷婷和几个女生走过来。

“张泽禹，我们舞蹈的伴奏选好了，你要听听吗？”周婷婷把手机递过来，耳机线缠绕着。

张泽禹接过一只耳机，听了片刻。“节奏感不错，但中间过渡有点突然。我可以帮你们重新剪辑一下，让过渡更平滑。”

“真的？太谢谢了！”周婷婷眼睛一亮，“那我们什么时候排练？舞蹈室已经申请了周四和周五放学后的时间。”

“周四我有乐队练习，周五可以。”张泽禹在本子上记下，“张极，周五你也来吧？看看舞蹈和我们的节目能不能有什么联动。”

张极犹豫了一下。他本打算周五早点回家完成周末作业。“好。”

“陈明那边呢？”张泽禹问。

“他说二胡曲子已经选好了，是《青花瓷》和《东风破》的串烧。”学习委员李薇说，“不过他有点害羞，不太敢单独表演。”

“我们可以把他的节目和其他节目结合。”张泽禹思考着，“比如，在歌曲合唱的前奏部分加入二胡独奏，既有新意，又能缓解他的紧张。”

大家讨论了一会儿，确定了周五放学后的排练安排。同学们陆续离开后，张极和张泽禹留下来继续练习他们的合作节目。

今天张泽禹带来了一个小型录音设备。“我想录下我们的练习过程，回去可以分析哪里需要改进。”

张极铺开画纸，准备好颜料。这次他们尝试更大的画幅，用整张四开画纸。

“我们从哪里开始？”张泽禹调好吉他音准。

“从清晨开始吧，这次我想尝试更抽象的表现。”张极说，“不用具体的景物，只用色彩和线条。”

“好，那我从最轻柔的和弦开始。”

练习开始了。张极用淡蓝色和灰色在画纸上方铺开，笔触轻盈如雾。张泽禹的吉他声随之响起，音符稀疏而朦胧，像晨光透过薄雾。

随着画面中央亮起一抹橙黄，吉他声逐渐明朗，旋律如晨曦初现。张极加入更多暖色——橘红、淡金、浅粉，笔触变得更有力。张泽禹的音乐也随之丰富起来，和弦转换流畅，节奏感增强。

他们配合得比上次更默契。张极画到正午部分时，用了最饱和的黄色和白色，笔触大胆而充满能量。张泽禹的演奏达到高潮，指法快速而精准，音符如阳光倾泻。

然后是转折。张极开始加入紫色和深蓝，色彩从明亮转向沉静。张泽禹的音乐也缓慢下来，旋律变得柔和而略带忧郁，像午后逐渐拉长的影子。

最后是黄昏。张极混合了橙红、深紫和暮色蓝，色彩交融，边界模糊。张泽禹的吉他声如叹息般轻柔，几个悠长的音符后，渐弱至无声。

画完成了。不是写实的风景，而是一首色彩的交响诗。

两人静静看着画，画室里有颜料和松节油的气味。窗外，天色确实正近黄昏。

“这次更好。”张泽禹先开口，声音有些沙哑，“你的画引导了我的音乐。”

“你的音乐给了画节奏。”张极说。他很少如此直接地表达感受，但此刻觉得应该说出来。

张泽禹笑了，眼睛在渐暗的光线中显得很亮。“我录下来了，要听听吗？”

他按下播放键。录音设备里传出他们的合作过程——画笔的沙沙声，吉他弦的振动，偶尔有呼吸声。奇妙的是，即使不看画，只听声音也能感受到色彩的变化。

“我们需要一个正式的表演顺序。”张泽禹边收拾吉他边说，“我想过了，你可以先开始画，我从你的第一笔开始演奏。这样更有现场创作的感觉。”

“观众会不会觉得无聊？看着画画需要耐心。”

“不会，因为有音乐陪伴。”张泽禹说，“而且我们可以把画架放在舞台侧前方，这样观众既能看画的过程，也能看我的演奏。”

张极想了想，点头同意。这个安排让他感到安心——不必站在舞台中央，有画架作为屏障，有音乐作为陪伴。

他们收拾好东西，离开时教学楼已经空了大半。走廊里灯光昏黄，脚步声回荡。

“一起吃晚饭？”张泽禹问，“今天我想吃炒饭。”

学校后门的小吃街灯火通明，各种摊贩散发出混杂的香气。他们常去的那家小店老板娘已经认识他们了。

“两个炒饭，一个加辣一个不加，对吧？”老板娘笑着问。

“对，谢谢阿姨。”张泽禹熟络地回应。

等待时，张泽禹拿出手机查看消息。“乐队的朋友问我周六能不能去练习，他们为一中的迎新晚会准备了新歌。”

“你要去吗？”

“嗯，答应了。”张泽禹说，“不过周日我们可以练习，如果你有空的话。”

张极想了想周末的安排。“周日下午可以。”

炒饭上来了，热气腾腾。张泽禹的那份加了红亮的辣椒油，张极的则是清淡的蛋炒饭。

“你从小就不吃辣？”张泽禹问。

“胃不好，医生建议少吃刺激的。”

“难怪你总是这么...”张泽禹寻找着合适的词，“克制。”

张极抬眼看他。“克制？”

“嗯，吃饭清淡，做事有条理，情绪稳定。”张泽禹笑着说，“不像我，爱吃辣，做事凭感觉，情绪起伏大。”

“这样也没什么不好。”张极说，“你很真实。”

张泽禹愣了一下，然后笑容更明显了。“谢谢。不过有时候我也羡慕你的稳重，我太容易冲动了。”

他们安静地吃了一会儿饭。小店里的电视正在播放新闻，周围是其他学生的谈笑声，碗筷碰撞声，远处街道的车流声。这些声音混在一起，构成了平凡而温暖的夜晚背景音。

“我爸妈这周末又出差。”张极突然说，说完自己都有些意外。他很少主动提及家庭情况。

张泽禹抬起头。“又是一个人在家？”

“嗯。”

“那...要不周日来我家练习？”张泽禹提议，“我家有个小阳台，光线很好，适合画画。而且我妈做饭很好吃，可以留你吃晚饭。”

张极犹豫了。去同学家，还要见对方家长，这超出了他通常的社交范围。

“我爸妈很随和的，不用担心。”张泽禹似乎看出了他的顾虑，“而且他们这周日正好要去看我外婆，下午就我们俩。”

这个信息让张极放松了一些。“好吧。”

“太好了！”张泽禹眼睛亮起来，“那周日两点，地址我发你。”

吃完饭，他们在公交站分别。张极骑上车时，张泽禹突然跑过来。

“差点忘了，这个给你。”他递过来一张折起来的纸。

“是什么？”

“我重新整理的《光影之间》乐谱，标了色彩提示。”张泽禹说，“比如这里我写了‘此处适合蓝色渐变’，这样你练习时可以参考。”

张极接过乐谱。上面不仅有音符和和弦，还有用彩色笔写的注释：“晨雾灰”、“日出橙”、“正午金”、“阴影紫”、“暮色蓝红交融”。字迹飘逸，和那些色彩词很相配。

“谢谢，很用心。”

“不客气，这是我们两个人的节目嘛。”张泽禹跳上刚好到站的公交车，“周日见！”

张极骑车回家，一路上都在想那些色彩注释。他从未如此明确地将色彩与音乐对应起来，但这种对应让他感到奇妙而合理。

周四一整天，张极都有些心不在焉。数学课上，他在笔记本边缘画着色轮，标注哪些颜色对应哪些情绪。语文课时，他想着如何用文字描述色彩与声音的关系。课间，他甚至在手机上搜索了“联觉”相关的资料。

张泽禹似乎也沉浸在创作中，不时在乐谱本上写写画画。两人偶尔交换一个眼神，却不多说话，仿佛有一种无声的默契在形成。

周五放学后，七班的第一次正式排练在舞蹈室进行。

周婷婷和两个女生的爵士舞已经初具雏形。音乐响起时，三个女孩动作整齐有力，脸上带着自信的笑容。张泽禹在一旁用手机录像，偶尔喊“停”，提出调整建议。

“这里的转身可以再干脆一点，和鼓点对齐。”他回放录像指给她们看，“还有结束动作，定格时间可以延长两秒，让观众有鼓掌的时间。”

女孩们认真听着，点头记下。张极在旁边看着，佩服张泽禹的专业眼光。他不仅能发现问题，还能给出具体的解决方法。

接下来是陈明的二胡。他显然很紧张，手有些抖，前几个音都不太准。

“放松，就像平时练习一样。”张泽禹说，“我们只是看看效果，不是正式表演。”

陈明深吸一口气，重新开始。这次好多了，《青花瓷》的旋律从二胡弦上流淌出来，传统乐器演绎现代歌曲，别有韵味。

“很好！”张泽禹鼓掌，“不过我觉得可以调整一下编曲。开头部分可以更慢，更抒情，然后逐渐加入节奏感。”

“怎么调整？”陈明问。

张泽禹拿起吉他，“我弹几个和弦，你听听看。”

他即兴弹了一段前奏，缓慢而深情。陈明听着，眼睛逐渐亮起来。“我明白了，这样更有层次感。”

“对。而且你不用担心独奏，我们计划让二胡作为合唱的前奏，这样你不是一个人在台上。”

陈明明显松了一口气。“这样好多了，谢谢。”

最后是张极和张泽禹的合作节目。其他同学围坐观看，这让张极有些不自在。

“别紧张，就像我们平时练习一样。”张泽禹低声说，“不看他们，只看画。”

张极点点头，调整画架位置，铺开新的画纸。张泽禹调试吉他，给了一个开始的点头示意。

这次他们尝试了更完整的版本。从清晨到黄昏，十五分钟的音乐与绘画同步创作。张极发现，有观众在场时，他的注意力反而更集中了，仿佛整个世界只剩下画纸、颜料和吉他声。

结束时，舞蹈室里安静了几秒，然后爆发出掌声。

“太美了！”周婷婷赞叹，“看着画慢慢形成，听着音乐变化，像看一场小型电影。”

“你们俩默契真好。”陈明说，“像是认识了很久的朋友。”

张泽禹笑着搭上张极的肩膀。“是吧？我也觉得我们配合得不错。”

张极身体僵了一下，不太习惯这样的肢体接触，但没有躲开。张泽禹的手温暖有力，透过校服衬衫传递过来。

排练结束已经六点半。大家收拾东西离开时，张泽禹叫住张极。

“周日别忘了，两点，地址我微信发你了。”

“记得。”

“对了，你喜欢吃什么？我让妈妈准备。”

“不用麻烦，随便就好。”

“那怎么行，第一次来我家做客。”张泽禹坚持，“说吧，有什么特别喜欢或不喜欢？”

张极想了想。“不喜欢芹菜和胡萝卜，其他都可以。”

“记下了。”张泽禹在本子上写写画画，“那周日见！路上小心。”

周末的两天，张极按照自己的节奏度过。周六上午写作业，下午去附近的公园写生，晚上预习下周的课程。周日早上，他完成所有作业后，开始为下午的拜访做准备。

该带什么礼物？他不太懂这些礼仪。最后决定带一盒不错的茶叶，母亲之前收到的礼物，一直没开封。

下午一点半，张极骑车出发。张泽禹家在一个不算新的小区，但绿化很好，院子里种着桂花树，正是开花时节，空气中弥漫着甜香。

按门铃后，门很快开了。张泽禹穿着简单的T恤和运动裤，头发还有些湿，像是刚洗过澡。

“真准时！”他笑着说，“进来吧，不用换鞋。”

张极进门，递上茶叶。“给叔叔阿姨的。”

“这么客气干嘛。”张泽禹接过，“他们今天不在，不过我会转交的。谢谢！”

房子不大，但布置得很温馨。客厅里摆着钢琴和吉他架，墙上挂着家庭照片和几张音乐海报。阳台上果然如张泽禹所说，光线很好，已经摆好了画架和小桌子。

“这是我平时练琴的地方。”张泽禹说，“有点乱，别介意。”

其实并不乱，只是有生活的痕迹——乐谱散放在小桌上，吉他靠在墙边，几盆绿植生机勃勃。

张极支好画架，摆出颜料。张泽禹拿来两杯柠檬水，然后拿起吉他。

“今天我们练习完整的表演流程吧。”他说，“包括开场和谢幕。”

他们从张极的第一笔开始。颜料接触画纸的瞬间，吉他声同时响起，像约定好的信号。这一次，他们都更放松，更投入。张极不再担心画得好不好，只是感受色彩与音乐的交融。张泽禹的演奏也更自由，偶尔脱离原谱，即兴发挥。

时间在创作中流逝。当最后一抹暮色蓝融入画纸时，吉他声也如叹息般结束。

两人沉默了片刻，看着完成的画。这次的色彩更丰富，笔触更大胆，音乐与绘画的对话也更深入。

“我觉得...”张泽禹先开口，“我们不需要完美。这种即兴的感觉就很好，每次都会不同，这才是现场创作的魅力。”

张极同意。他以前总是追求精确和完美，但现在觉得，些许的不确定性和即兴发挥反而让创作更有生命力。

“饿了吗？”张泽禹问，“我妈妈留了饭在冰箱，热一下就能吃。”

他们简单热了饭菜——红烧排骨、清炒西兰花和番茄蛋汤，家常但美味。吃饭时，张泽禹讲起他小时候学琴的趣事，张极偶尔回应，气氛轻松。

饭后，张泽禹带他看自己的房间。墙上贴满了乐队演出照片和音乐会海报，书架上除了课本就是音乐理论和名人传记。

“这些都是你的乐队？”张极看着一张照片问。照片上是四个男孩，张泽禹站在最右边，抱着吉他笑得灿烂。

“嗯，初中组的乐队。鼓手和贝斯手在一中，主唱在实验中学。”张泽禹指着照片介绍，“我们初中时经常在学校的各种活动上表演。”

“现在还有联系？”

“当然，每周六练习。”张泽禹说，“虽然不在一个学校了，但音乐让我们保持联系。”

张极看着那些照片，感受到一种他未曾有过的青春活力。他的初中记忆大部分是独自在教室学习，在画室画画，在家写作业。没有乐队，没有演出，没有这样一群因共同爱好而聚在一起的朋友。

“你从没想过组乐队或参加社团吗？”张泽禹问。

“没有。”张极诚实回答，“父母觉得浪费时间。”

“那你自己呢？想吗？”

张极沉默了一会儿。以前他从未认真考虑过这个问题，只是顺从父母的期望。但最近，和张泽禹一起准备节目的过程中，他感受到了一种不同的快乐——创作的快乐，合作的快乐，被认可的快乐。

“也许...有点想。”他终于说。

张泽禹笑了，不是平时那种明亮的笑，而是更温和、更理解的笑。“那就慢慢来。高中三年，有的是时间尝试。”

他们又聊了一会儿，直到窗外天色渐暗。张极该回家了。

“我送你到公交站。”张泽禹说。

等车时，晚风微凉，带着桂花香。路灯一盏盏亮起，照亮归家的路。

“下周三是晚会了。”张泽禹说，“紧张吗？”

“有一点。”张极承认，“但更多的是期待。”

“我也是。”张泽禹看着远处的车灯，“不管结果如何，这个过程已经值得了。”

公交车来了。张极上车前，张泽禹突然说：“周一见。还有...谢谢你来。”

“谢谢邀请。”

车开了。张极在窗边回头，看见张泽禹还站在路灯下，身影在夜色中清晰又温暖。他想起下午的画，想起音乐，想起那些关于色彩和光影的对话。

回家路上，他收到张泽禹发来的消息：“今天画的画，我能拍一张做手机壁纸吗？”

张极回复：“当然。画本来就是为你音乐作的。”

很快，张泽禹发来一张照片——那幅《光影之间》被设置为手机壁纸，在锁屏上显得格外美。下面还有一条消息：“我们的合作，从今天起也有了视觉记录。”

张极保存了照片，设为聊天背景。夜空星光稀疏，晚风拂过脸颊，他感到一种久违的、纯粹的快乐。

高中生活，确实在以一种意想不到的方式展开。而最意想不到的是，他发现自己开始期待这种展开。

⼀完⼀

这个真的难写，好像也没有几个人喜欢这本？不太想更新了，但是都第三天了，咬咬牙签约吧！！！爱你们