不断叠加的负荷1

“双生”首支三十秒预告片花发布的那天，微博服务器经历了短暂但剧烈的波动。

短短三十秒，没有完整旋律，只有几个被刻意切割、放大、变速的舞蹈动作碎片：一只苍白的手伸向镜面，镜中却映出另一只截然不同的手；黑色与白色的身影在急速旋转中交叠、分离，衣袂翻飞如挣扎的蝶翼；一个惊鸿一瞥的、充满力量感的托举定格；最后，是两双在昏暗光线下蓦然对视的眼睛，一眼沉静如深潭，一眼灼亮如野火。

配文只有两个词，一个话题：马嘉祺丁程鑫双生#。

舆论瞬间被点燃，以比之前“对决”企划时更猛烈、更复杂的态势炸开。

【热门讨论】

“卧槽这质感！这镜头！这眼神戏！是电影吗？是电影吧！”

“短短三十秒我鸡皮疙瘩起来了！和以前那些卖腐的工业糖精完全不一样，有种诡异的、撕扯的美感……”

“只有我觉得尴尬吗？强行按头麦麸，两个直男硬要演出这种纠缠感，yue了。”

“前面的眼睛不用可以捐了！这明明是艺术！是高级的舞蹈叙事！吴老师的编舞加上他俩的表现力，我已经开始攒钱买音乐节门票了！”

“赌五毛，舞台肯定炸！但赌十块，他俩私下关系肯定不怎么样，镜头前都是演技。”

“CP粉狂喜！这性张力！这宿命感！祺鑫是真的！”

“唯粉抱走不约！独美谢谢！拒绝捆绑消费！”

期待与质疑，赞美与唱衰，理性分析与过度解读，如同冰火两重天，将“双生”和马嘉祺、丁程鑫的名字牢牢焊在热搜榜首，足足挂了两天。

公司会议室里，李飞看着呈指数级增长的讨论度、视频播放量和“盛夏音乐节”合作舞台的预约人数，脸上露出了满意的锐利笑容。

他敲了敲桌面，对策划部和制作部负责人说：

“热度比预期更高。但还不够‘爆’。我们要的不仅是热议，是‘出圈’，是‘年度经典’，是十年后还会被人翻出来说‘那一年的《双生》’的舞台。明白吗？”

压力，如同不断上涨的潮水，悄无声息地漫过了警戒线，首先淹没了十八楼的1号练习室。

编舞老师吴姐被紧急召回。

她看着网络上的反响和公司新的指示，沉默地抽完了一支烟，然后掐灭烟头，对望着她的马嘉祺和丁程鑫说：“原方案推倒70%。我们要加码。”

新的编舞方案，难度呈几何级数上升。

为了体现更极致的“对抗”与“共生”，双人肢体纠缠的部分更多，力度要求更大，许多托举、抛接、借力旋转的动作，已经接近专业现代舞双人舞的难度。

为了追求镜头下的“炸裂”效果，丁程鑫作为主舞，承担了绝大部分需要爆发力和极限柔韧性的高难技巧动作：更高的跳跃，更快的连续旋转，更复杂的地面衔接，以及一次次需要将身体重重砸向地板的“坠落的仪式感”。

每天的排练时间从下午三点开始，经常持续到凌晨。

偌大的练习室仿佛与世隔绝，只剩下音乐循环播放的鼓点、沉重的喘息、肉体撞击地板的闷响，以及吴老师时而高亢时而沙哑的指导与纠正。

马嘉祺的日程原本就满，现在更是被挤压到极限。

他常常是结束了一个品牌活动或杂志拍摄，带着妆发就直奔练习室，在车上抓紧时间看新改的编舞视频，下车时眼底已换上全然的专注。

他的部分虽不像丁程鑫那样大量炫技，但对肢体控制、情感投射和双人配合时机的精准度要求到了严苛的地步。

一个眼神的偏差，一个接手力道的轻重，都可能破坏整个段落的氛围。

他注意到丁程鑫的脚踝。

那处旧伤，在日益疯狂的高强度、高冲击训练下，复发的迹象越来越明显。