团体演唱会

《非遗之光》上线后，全网播放量三天突破3亿次，成为各大音乐平台的热门歌曲，#非遗之光 太好哭了# #清鸢七秀 非遗推广主题曲# 等话题阅读量突破20亿次，不仅受到年轻观众的喜爱，更得到了非遗传承人与官方的高度认可。借着这股热度，清鸢七秀宣布举办“国风少女公益演唱会”，演唱会的核心主题为“非遗之光·薪火相传”，所有门票收入将全额捐赠给“非遗进校园·国风润童心”项目和“音乐助学”计划，用于资助贫困地区非遗课程建设、非遗传承人支教补贴、音乐教具购置等公益用途。

演唱会的筹备工作历时两个月，清鸢七秀全程参与策划，从场地选择、节目编排到舞台设计、门票销售，每一个环节都亲力亲为。场地最终选定在北京展览馆剧场，这座有着六十余年历史的建筑，既具备浓厚的文化底蕴，又能容纳5000名观众，舞台设计结合了非遗元素与现代科技，打造出“沉浸式国风体验”的效果。门票销售采用“公益定价”模式，分为100元、200元、300元三个档位，同时开设线上公益捐赠通道，无法到场的观众可以通过捐赠获得线上直播观看权限。门票上线仅三分钟，5000张门票便全部售罄，线上捐赠金额一小时突破500万元，网友们纷纷留言支持：“为公益演唱会打call！既能看精彩表演，又能为非遗传承和音乐助学尽一份力，太有意义了！”

演唱会的节目单由清鸢七秀共同编排，分为“非遗寻踪”“跨界融合”“薪火相传”三个篇章，除了团体表演《国风少女行》《非遗之光》等经典歌曲，还特别设计了“成员单独非遗主题表演”环节，每位成员都将结合团综第二季探访的非遗技艺，打造专属表演节目，展现各自的专业所长与非遗融合创新的成果。此外，演唱会还邀请了十多位国家级非遗传承人作为特邀嘉宾，与成员们同台表演，让观众近距离感受非遗的魅力。

筹备期间，成员们投入了大量的时间和精力排练。苏清鸢不仅要统筹全局，还要打磨自己的单独表演节目——吉他弹唱《侗锦谣》，这首歌是她在堂安侗寨即兴创作的，旋律融合了侗族大歌与民谣风格，歌词讲述了王奶奶的传承故事。为了完美呈现，她多次与侗族大歌传承人视频连线，调整唱腔细节，还特意学习了侗族语言的发音，确保歌词的准确性。沈月容的单独表演是昆曲与蒙古族长调融合的《山河谣》，她将昆曲的婉转与蒙古族长调的悠远结合，难度极大，她每天花四个小时练习唱腔转换，嗓子唱哑了就用蜂蜜水缓解，坚持不放弃。

苏瑾的单独表演是“苏绣光影秀”，她将自己在各站绘制的非遗纹样绣在透明纱幕上，配合灯光投影技术，打造出“纹样流动”的视觉效果，同时现场展示侗锦、苗绣的织造技艺，为了让表演更流畅，她每天练习绣制速度，手指被丝线勒出深深的红痕。林溪的单独表演是“非遗舞蹈串烧”，融合了傈僳族嘎且且舞、嘉绒藏族锅庄舞、苗族鼓舞的动作元素，她特意邀请了当地的舞蹈传承人来京指导，每天排练六个小时，膝盖和脚踝都贴满了膏药。

楚瑶的单独表演是“非遗故事分享+情景朗诵”，她将团综第二季探访过程中收集的非遗传承故事，改编成情景朗诵，搭配自己拍摄的短视频，为了让故事更具感染力，她反复打磨台词，练习情感表达，甚至在排练时因过于投入而落泪。温知夏的单独表演是“书法与音乐融合秀”，她现场挥毫泼墨，书写“非遗之光”“薪火相传”等主题字，同时配合《非遗之光》的旋律，让书法与音乐同步呈现，为了控制书写速度与音乐节奏完美契合，她每天练习数十遍，手臂酸痛难忍。

叶知秋的单独表演是“非遗服饰秀+情景表演”，她身着自己设计的融合苗绣、洮绣、侗锦等元素的国风服饰，演绎了一段非遗传承人的故事，为了更好地诠释角色，她深入了解了多位非遗传承人的经历，反复琢磨表演细节，甚至专门学习了苗绣的基本针法，让表演更具真实感。

演唱会前夕，清鸢七秀邀请了部分“音乐助学”计划的受助学生和非遗进校园项目的师生代表，提前观看彩排。来自贵州山区的学生李小明，看到苏清鸢弹唱《侗锦谣》时，激动地说：“清鸢老师唱的是王奶奶的故事，我在学校也学过侗锦，以后我也要成为非遗传承人。”非遗传承人吴品仙看着沈月容的表演，热泪盈眶：“没想到昆曲和蒙古族长调能这么融合，这些年轻人真的懂非遗、爱非遗。”

演唱会当天，北京展览馆剧场座无虚席，现场座无虚席，观众们身着国风服饰，手持印有非遗纹样的荧光棒，气氛热烈而温馨。文旅部、教育部的相关领导，以及数百位国家级非遗传承人也来到了现场，与观众们一起见证这场公益盛宴。晚上七点，演唱会正式开始，随着一阵悠扬的芦笙声响起，舞台灯光亮起，清鸢七秀身着融合多民族非遗元素的团体服装，惊艳亮相，全场观众立刻起立鼓掌，掌声雷动。