川端康成相关笔记

很多日本文学里都将女性形容为花朵，比如源氏物语里的葵姬

花朵暗示了女性是有花期的，有阶段性的特点（我要打拳！）

川端认为女性是美的载体之一

日本的美都是感官上的

日本所认为的美很复杂，抹茶那种给人感官上的苦也算是美

川端很早地谈到了虚无这个概念

因为本身经历很悲惨，双亲行医但是因为传染病去世，很早地认识到了世事的无常

川端写了很多美好，但是也有很多美的对立面

可以先读作品不去看背景。

《雪国》

驹子没有和岛村谈过自己的现状，岛村也不问，但是字里行间的描写都体现了驹子的生活状态

岛村衣食无忧，“高等游民”，但是精神空虚，不知道活着的动力，岛村也算是丑

正因为丑，所以才被驹子的勃勃生机所吸引

驹子最后想要和岛村表达感情，但是她已经成为艺伎，徒劳的生活，徒劳造就的美。

正因为驹子如此，才让病态的岛村感受到了美好。丑也在最后转变成了美。

岛村的心理，川端的自省，普信男（x）

在死亡面前找到了生命新的意义

经历了不断的修改，改了20年，跨越了战前和战后。这个作品像诗，抽象化，什么时代读都可以读到自己想要的东西。

《伊豆的舞女》（早期）

这时川端没怎么接触女性，对女性的审美就像是我们欣赏远方的群山

样子像一棵梧桐树。自然的特点。

《千只鹤》

胸口的大黑痣，美的对立面，审丑

《睡美人》

老人在熟睡的姑娘面前反思自己的人生

注意审美对象的性质，客体

《山音》（晚期作品）

信吾像是老年川端的化身

日本人所品味的苦味，年迈的人听到了山里呼啸而过的风声，就算我有成绩，但是我依然什么都不是

川端在作品里有男性的自省

川端后期的作品也很好看

《古都》（也是晚期的作品）

探讨：日本文化的根何去何从

千重子：领养，很想知道自己的根

妹妹苗子

千重子最后婚嫁的选择暗示了日本未来的走向

只有那个很西式的青年，才能保住千重子的古老的店铺

现在读川端有什么意义呢：

日语原文：川端行文省略巨多，留白巨多，弦外之音巨多。翻译成中文后有很多逻辑的跳跃，所以要用贴合中国的逻辑方式来翻译。

读川端作品里的女性，顺便思考当下女性主义

沈从文：

如何处理乡土，描写自然

中国乡土之美，处理的很好

三岛由纪夫：逻辑很好，尽管也写了很多内心拧巴。“川端康成是一个永恒的旅行者”。对美毁灭地更彻底。

川端：诗意，跳跃。川端后期禅宗的东西很多，

川端和太宰：

一个作家经历了很多苦难，作品反而很明快（压抑之后再释放的快乐），雪国里的压抑并不是直接给你的丧感

如果平常衣食无忧的话作品反而很丧

川端的作品更能体现日本文学的美

两个人的丧最好区分开来谈

川端，新感觉派与现代派：

川端就是当初那个年代的现代作家

也有人把川端的作品叫成私小说，川端自己也说过“我不是新感觉派”

命名是为了推动那个时代文学的发展

私小说：

怎么定义真。

私小说写了自己的状况，一段时间内被称为是真文学

和樋口一叶：

对底层人的观察（谈不上关切？）

周婉京 戴焕