无实物表演课结束后,短暂的课间休息很快结束。
第二堂课是台词基础,也是新人最核心的必修课。老师没有直接上剧本台词,从最基础的气息、吐字、归音开始纠正。
对于演员来说,台词不是念字,是基本功里的重中之重。常年跑组的新人,早就练出了稳定的气息和清晰的口条,开口平稳不累、字字清晰。
颂宁坐在位置上,指尖轻轻攥着台词稿。
老师先让全员集体朗读一段统一的散文片段,要求语速均匀、气息平稳、咬字清晰。
全班整齐开口,声音错落铺开。
一轮齐读结束,老师直接分组点名,单人单独朗读,逐个纠错。
孟子义最先被叫起。
她站姿端正,发声松弛,自然又通透,是长期录台词、上镜练出来的专业状态。

很稳,气息支撑够,吐字没有硬伤,保持住日常状态就行。
孟子义轻轻点头,平静落座,全程从容淡定。
随后起身的是王楚然。
她的音色本身清亮柔和,自带辨识度,听感格外舒服。

音色优势很大,气息再练得更扎实一点,以后大段独白完全撑得住。
两位有名气、有功底的前辈依次展示过关,轮到颂宁时,她心里的紧张比上午更甚。
她站起身,腰背挺直,目光落在台词稿上。
深吸一口气,颂宁开口朗读。
短短两行文字,她读得生硬又局促。字音咬得太紧,听起来僵硬紧绷,没有松弛感。长句后半段气息明显跟不上,尾音急促收尾,含糊带过,整体听感又平又干,没有任何层次起伏。
读完最后一句,颂宁垂眸站定,安静等着点评。

你最大的问题就是气息虚、咬字死。

普通人说话可以随意,但演员台词,每一个字都要送到位。你现在这样,镜头一收音,要么听不清,要么太生硬,根本没法用。

别人是优化细节,你是全部推翻重练。
老师的点评不重不轻,却句句戳中要害,没有半点情面。
周围很安静,没有人侧目打量,也没有人低声议论。
大家都经历过这个阶段,太懂零基础新人的笨拙。
颂宁没有窘迫难堪,只是默默记下自己的问题。
整堂课接下来的时间,老师重点盯着她纠正。
简单的腹式呼吸、气息控气、前后鼻音归音,别人听一遍就能掌握的基础,她需要反复练、反复调整,才能勉强摸到一点门道。
一节课下来,颂宁腮部发酸,喉咙微微发干。
下课铃响,其他新人陆续收拾东西休息、闲聊。有人约着去楼下买水,有人围在一起讨论近期的试戏资源。
孟子义拿起水杯,随意舒展了一下肩膀,状态轻松。

台词基础都是磨出来的,你别着急,每天坚持练,很快就能改过来。
王楚然收拾着桌上的台词稿,语气温和真诚。

刚开始气息不稳很正常,私下多练换气,慢慢就扎实了。
谢谢呀,我会好好练习的。

人群散去,排练厅很快空了大半。
别的新人下课就放松休息,她没有跟着离开。
她知道自己差距太大,课堂上的短短几十分钟,根本补不上多年的空白。
颂宁关上教室半扇窗户,留了一点通风的缝隙。
她独自站在落地镜前,拿出手机计时,开始一遍遍练习基础气息。
吸气、屏息、缓慢吐气。
重复枯燥、重复乏味、重复最基础的动作。
白天在课堂上被指出的所有问题,她全部自己对着镜子逐一修正。咬字太紧就刻意放松口腔,气息太虚就加长换气时长,语速太乱就逐句卡点慢读。
排练厅只剩下空调轻微的送风声响。
娱乐圈光鲜的一面,她暂时触碰不到。
别人与生俱来的天赋、提前积攒的名气、常年打磨的功底,她也没有。
她唯一能做的,就是别人休息的时候,多熬一点、多练一点、多补一点。
夜色慢慢落下来,窗外的天色由亮转暗。
空荡荡的排练厅里,少女清亮却生涩的朗读声,一遍又一遍,稳稳回荡在寂静里。