日子一天天往前走,练习室里的气息,渐渐有了微妙的变化。
一班站在镜子前,已经自带了不一样的气场。
抬手、转身、定点、眼神,每一个动作都带着打磨过的分寸感。
蓝桉站在中心,说话不多,却一开口就能稳住全场;
杨博文的舞蹈里多了松弛的张力,不再只是用力,而是懂得“抓人”;
王橹杰和陈思罕的镜头感越来越熟,面对手机录像也自然大方,
就连张奕然和李煜东,也慢慢褪去刚升班时的拘谨,站在人群里,已经有了几分亮眼的星味。
他们说话更稳,心态更沉,训练目标清晰,连休息时聊的都是舞台设计、镜头角度、声乐技巧。
走过走廊时,工作人员常常会下意识多看几眼——
那是长期站在灯光下,慢慢养出来的气场。
而隔壁的二班,依旧是懵懵懂懂的样子。
杨涵博、聂玮辰几人练得很拼,却总少了一点分寸。
动作齐是齐,但力道忽轻忽重;
唱歌不跑调,可情绪跟不上;
面对镜头时会下意识躲眼神,笑起来也带着几分未脱的青涩。
他们还在摸索“怎样才叫舞台”,还在追赶基础,还没真正摸到“气场”那扇门。
有时候两班一起在走廊喝水,差距一眼就能看出来。
一班站在一起,是整齐舒展的姿态;
二班凑在一块,还是叽叽喳喳、打打闹闹的少年模样。
“他们现在真的不一样了。”杨涵博看着一班的背影,小声跟同伴说。
“感觉……像真的明星了。”
这话没说错。
一班在外务和交流活动后,官方账号上已经有了他们的片段,
底下渐渐有了第一条留言、第一条“期待出道”的评论。
有人开始记住他们的名字,有人会截下他们的舞台画面。
星味,就是这样一点点长出来的。
这天公司安排集体录日常素材,摄影师挨个教室拍。
拍到一班时,镜头一对准,所有人自然进入状态。
不用提醒,眼神到位,互动自然,连闲聊都带着适合镜头的松弛感。
摄影师连连点头:“这个状态很好,很上镜。”
拍到二班时,几个孩子一下子慌了。
有人躲镜头,有人傻笑,有人手足无措,原本练得好好的舞蹈,一面对机器就乱了节奏。
摄影师只好笑着喊:“没事,放松一点,就平时怎么练就怎么来。”
差距就这样明明白白摆在眼前。
一班是被灯光磨熟的模样,
二班还是刚上路的青涩。
休息时,蓝桉看着二班几人垂着脑袋的样子,没多说什么,只走过去丢下一句:
“星味不是天生的,是被镜头逼出来的。
你们现在懵,是因为还没被逼到那一步。”
杨博文也凑过来,拍了拍杨涵博的肩:
“我们刚上外务的时候,比你们还慌。
多练,多被拍,慢慢就懂了。”
王橹杰和陈思罕也跟着点头:
“你们现在缺的不是努力,是时间。”
二班的人抬起头,眼里有羡慕,有不甘,还有一点点迷茫。
他们看着一班身上越来越亮的光,
再看看自己还跌跌撞撞的脚步,
第一次真切感受到——
原来“成熟”和“懵懂”之间,隔着的不只是努力,还有一段必须独自走过去的路。
傍晚训练结束,一班先走。
他们背影挺拔,步伐稳当,交谈的声音克制又有序。
灯光把他们的影子拉得很长,像一群已经走在光里的人。
二班留在教室里,看着空荡荡的对面教室,安静了好一会儿。
聂玮辰小声说:“我们什么时候,也能变成他们那样啊……”
没人回答。
但所有人心里都有同一个念头:
追。
哪怕现在还懵懂,
哪怕脚步还不稳,
也要一点一点,朝着那束光追上去。
练习室的灯还亮着,
一班的光在前方,
二班的影子在身后。
距离还在,
但追赶的脚步,从来没停。