卷九（30）

寒假的医学院比往常安静许多，走廊里少了匆忙的脚步声和推车的滚轮声，只有偶尔传来的设备提示音打破这片寂静。江茶站在神经科办公室的窗前，看着外面灰蒙蒙的天空。再过一小时，她将与宋意心一起向医院艺术委员会做中期汇报，展示《内部景观》项目的初步成果。

“紧张吗？”刘教授的声音从身后传来。

江茶转身，微微摇头：“准备好了。”

刘教授走近，目光落在她手中的平板电脑上——里面是她们精心准备的材料，包括基于匿名患者影像创作的五幅核心作品，以及详细的项目说明。

“委员会里有几位老派医生，”刘教授提醒道，“他们可能对‘艺术介入医学’持保留态度。重点是展示项目的临床价值，而不仅仅是美学意义。”

江茶点头。过去的四周里，她和宋意心几乎将所有空闲时间投入这个项目。她们的工作模式已经成熟：江茶选择有教学意义的医学影像案例，宋意心进行艺术转化，然后两人一起讨论如何通过视觉语言表达疾病体验和康复过程。

结果是令人震撼的系列作品——不再是简单的医学图像美化，而是真正探索了疾病的人性维度。一幅基于阿尔茨海默病患者脑部扫描的作品，用逐渐淡出的色彩和断裂的线条表现记忆的消逝；另一幅基于中风患者康复过程的系列，展示了神经可塑性如何像藤蔓重新生长般重塑大脑连接。

“时间到了。”刘教授看了眼手表。

会议室里已经坐了七位委员会成员——四位医生，两位医院管理员，以及一位患者代表。江茶注意到宋意心坐在角落，罕见地穿着正式的黑色套装，红发严谨地束在脑后。她们交换了一个短暂的眼神，传递着无声的支持。

汇报由江茶开始。她以医学专业的角度介绍项目基础，解释每幅作品背后的临床案例，强调艺术表达如何帮助医学生和医护人员培养更整体的患者观。

“我们常常在影像中寻找病理迹象，而忽略了这些图像代表的是完整的人，有着独特的历史、情感和体验。”江茶切换幻灯片，展示一幅基于年轻癌症患者胸部CT的作品。宋意心将肿瘤及其周围组织转化为一种奇特的美丽图案——不是掩饰疾病的残酷，而是表达生命与疾病共存的复杂性。

轮到宋意心发言时，她起初有些紧张，但一旦开始讨论艺术概念，她的声音变得自信而富有感染力。

“艺术不是要美化疾病，而是要诚实地表达与之共存的体验。”她展示着自己的创作过程——如何从医学图像中提取关键特征，然后通过色彩、纹理和构图转化为情感景观。

委员会成员们认真观看，提出问题。几位医生对科学准确性表示关注，管理员询问项目的实际应用，患者代表则分享了观看作品时的个人感受。

“我女儿去年因脑瘤去世，”这位中年女性轻声说，眼中闪着泪光，“看到这些作品，我第一次感到有人真正尝试理解而不仅仅是治疗像她这样的患者。”