无声的人物与故事—3

节奏确实是一件令人头疼的事情

完美的平衡很难达到

但我们不应该被这种恐惧吓倒

你练习得越多，就越容易达到这种完美的平衡

如果你尺度把握得有点不当——叙述、行动过多或对话过多——你会在改写的时候发现这一问题，

因为你一直在提防这一问题

如果你时时刻刻都为你正在做的事情感到担忧，你编写的对话听起来就会笨拙、呆板、不自然

最终，当你对创作对话感到得心应手时，你就不会再问这个问题

因为你本能的知道，在整个场景中

这里需要加点叙述，那里需要加点行动，这里需要加行对话，而那里需要加个表明人物身份的提示语

不要绝望，你将会对创作对话感到得心应手，因为你正全身心地投入故事创作

与此同时，继续阅读，最重要的是 ，继续写下去

出点练习

要大胆地创作对话，你越经常挑战你的恐惧，在创作过程中，你就越不常感到恐惧

练习一

如果我让人物开口说话，而他的话听起来很蠢，读者对他的看法与我的期望完全不同，那该怎么办呢？

相较说话而言，写作的妙处便是你有无数次修改的机会，我们可以不断的改写，只要我们需要，可以一直改下去。

塑造一个有完整背景的角色。让他在场景中有一个目标，你希望读者怎样看待他。

创作一个对话场景，进入这个角色，以便你能塑造出真实的他。

在场景结束前，不要想这个人物的言谈是愚蠢还是机敏。

现在重新读一下你写的东西，他的话听起来蠢吗？有多蠢？如果他的话听起来真的很蠢，那你或许要毙掉他，再创作另一个人物来代替它。

如果他的话听起来只是有一点蠢，你大概可以修改一下对话，把听起来蠢的部分删掉。

如果这股蠢劲就是摆脱不掉，那他可能就是个愚蠢的人物，你需要接受这一点。

但或许你并没有客观的看待你的故事

让其他人读一下，给你一些反馈。

那些你认为话语听起来蠢的人物，可能说起话来也还好。

练习二。

如果我笔下的人物开口说话，而他们的话听起来千篇一律，那该怎么办呢？

去了解你笔下的人物

将自己置身于所有的角色之中，正面人物、反面人物及所有的次要人物。

无论这个人物多么不讨人喜欢，你都要采取同样的做法。

从第一人称视角进行人物特写，让你笔下的人物自己告诉你，他们是谁。

如果你完全无法进入某一角色，就毙掉他，用一个新的人物来代替他。

在你的故事中创作一个场景，里面包含你笔下的所有人物。

现在每次采用一个人物的视角来创作这个场景，将重点放在对话上，让对话成为记录事件的主要方式。

你应该做的是为所有人创设同一事件，但要展现出每个人物的不同体验。

让每个人物用自己的话语，向你讲述这一件事。

他们可能会用俚语，方言或某些其他人物绝不会想到去用的词句。

重新读一下这些场景，你笔下的人物听起来都很相似吗？你是否已经创作了人物图？

如果还没有，那就赶快弄吧。

这样你就可以提取某些外在或内在特征，把这些特征注入言谈相似的人物的对话之中。

这将会达到一种效果

人物的生活有着不同的侧面，他们可以将其中的某些不同之处带入对话之中。

如果你不能一次就达到目标

“从每个人物的视角去创作同一场景。”

那就一遍遍的写下去，直到你真正了解这些人物。