修罗场二——飙戏

导演乔孟、白苏，你们两个的台词对的怎么样了？要开拍了！快点，别磨蹭！

乔孟走吧，白苏弟弟，开拍了

白苏白芷哥哥，一起？

导演的大嗓门来的很及时，这边刚刚还剑拔弩张的气氛，画风突变，变得友好了起来。

倒是符合他们剧中的身份，兄友弟恭的场景倒是温馨的很，只不过这温馨中又夹杂着多少暗潮汹涌，恐怕只有乔孟和白苏知道了。

白芷、白苏上场，灯光摄影准备完毕。

这一幕讲的是白芷、白苏在他们回到充斥着他们童年记忆的村庄，这里也是充斥着白舒的痕迹。

白芷、白苏回去看望那里的阿婆，而正在经历爱情第一道考验的白苏，也是在这里下定决心和女主走到一起的，白苏在这里理清自己的感情思路。

在前面的剧情之中，女主印象里的那个人是白舒，男主是替身。经历这一场之后，白苏会对女主对弟弟的感情感到释然。

其实这就是青春期的小男生和小女生之间的感情纠葛，男主知道自己是死去弟弟的替身，所以他又羞愤又愧疚。

白苏在这个村庄回忆过往、怀念弟弟，最后释然，回去和女主相亲相爱去了。

白芷在这一场戏中出场其实不多，主要任务就是开解白苏。

今天的拍摄任务就是白芷开导白苏的这一场景。

白苏白芷气质相似，在外人看来这就是一对兄弟，不是从外貌上判断，而是从气质上判断，两个人演对手戏，演不好就会产生类似于撞衫的尴尬感，如果两个角色带给观众的感觉一模一样，那么必然会产生视觉疲劳。

两个角色分开演还好，最起码要演绎的感情不同，还必要容易把握。

但是今天他们都带着怀念、愧疚和伤感，这种要表现出来的情感是一样的。

这场戏不好过啊！

白芷身上的担子更重，他又要承担起家族的重担，长兄如父，他要演绎的是一个哥哥的形象，甚至是因为担任家族事务和众多人打交道，他看过了太多的虚伪、名利争斗，同时也经历过不公平的打压、和医药业内的或吹捧或嘲讽。他的表面上是干净的，但是内在是千疮百孔的。白芷身上时时刻刻都带着压抑的感觉。

白苏不一样，他有哥哥的宠爱，有哥哥为他遮风挡雨，即使受到一些风雨，也随时都有父母的宠爱，他是小儿子，只用为了自己去拼搏就行，他带着青年人的热血和对未来的期待，对爱情的向往。白苏的干净是澄澈的，他是阳光的。

白苏哥，你在这里干什么呀？吃过饭就找不到你了。

白苏的声音中透露出欢快和疑问。不得不说他的话语中显出一些稚嫩感。

白苏想用轻快的语气掩饰他的落寞，语调结尾的低沉可以感受到其实他没有表现出来的那么轻松，内心是藏着事的。

白芷听到白苏的声音后，浑身一震，愣了几秒钟，才回过头来。

白芷转身的时候眼中似乎有满天星光，真的转过来时，眼中又恢复了波澜不惊。

几秒钟的时间，白芷从少年到成年感觉通过一个转身表现出来。

白芷看见白苏后，没有说话，抿了抿嘴，对他招了招手，微笑地看着这个弟弟。

白苏看着这个一向令他感觉到安心的哥哥，不由自主地感觉到放下了一切，这个微笑总是包容着他。

剧中的白苏很放松，但是剧外的白苏却是内心一紧。

他被他的老师誉为最具有天赋的演员，称他为天生的男主，但是现在他能明显的感觉到，自己在被乔孟带戏。

这种感觉他只有在一些老演员身上才有过，乔孟竟然可以轻轻松松达到。

白苏是通过话语来抓住观众的眼眸，乔孟却是通过一个转身，一个动作将刚刚聚焦到白苏身上的镜头拉到了他这里。

两相比较一下演技高低分明

乔孟的站位把握和对于镜头捕捉的能力远远超过白苏。

白苏现在只能跟着乔孟走，乔孟已经掌握了全局，说的不好听点，乔孟在对他进行演技压制。

乔孟和白苏的这场戏拍的异常顺利，白苏的坦率和对于爱情的纠结，以及白芷的成熟和安然还有淡淡的伤感都完美的演绎出来。

周围的工作人员对这一场戏看得身临其境，两个大帅哥这么飙戏很少能在这种青春偶像剧中看到。

现场的女性工作者们，看到两人刚刚的那一幕，纷纷心动。

这场戏拍完，白苏的手心已经被汗浸湿，他全程都在硬挺，白芷虽然在剧中表现的温和没有侵略性，但是他身处其中，能明显的感觉到这个男配已经抓住了观众的视野。

乔孟的气场太强了。

乔孟又故意地想要压制他，他完全没有反击能力，这场戏对于白苏而言，是他最难熬的一场戏。