文学观念：文学观念的嬗变，完

代表人物和观点。

孟子提出以意逆志说。

保尔·瓦莱里有。我诗歌中的意义是读者赋予的，即重视读者在整个文学活动中所起的作用，认为读者对作品的体验、解释、理解是十分重要的。

波兰现象学派美学家英加登认为作品中有许多不定点，这些不定点使作品成为待机存在状态必须经过具体化的阅读体验行为，才能使作品真正实现为作品。

接受美学，接受美学是一个学派。

姚斯说，文学作品并不是对于每一个时代的每一个观察者都以同一种面貌出现的自在的客体。并不是一座自言自语地宣告其超时代性质的纪念碑，而像一部乐谱。时刻等待着阅读活动中产生的不断变化的反应，只有阅读活动才能将作品从死的语言材料中拯救出来，并赋予他现实生命。

就根据这个接受美学是提出了这种文学观念：文学的本质是它的人际交流性质，这种关系不能脱离其观察者而独立存在。

观察者其实就是读者，接受者也是读者！

中国和西方文学观念发展变化的事实说明，文学观念不是固定的，僵死的，永远定于一尊的。文学观念是随着时代的变化而变化的。

刘勰文心雕龙时序篇，专门来来讨论时代的变化，如何推动文学的变化，他说时运交移，质文代变。古今情理，如可言乎。又说，故知歌谣文理与世推移，风动于上而波震于下者。还说文病染乎世情，兴废系乎时序。

在人类的原始时代，文学艺术在其初始阶段多半是原始人巫术活动中的图腾仪式。这些图腾仪式往往是原始人某种生活的再现和模拟。

随着历史的发展，这些本来是再现性、模拟性很强的图腾仪式开始走样，逐渐成为一种写意式的符号式的东西。

再往后就全走样了，变成了一些纯粹的抽象的线条动作和图案了。

原始时代的艺术从写实到写意，从写意到图案画，其内容并未消灭，可能是恰恰相反，原始图腾仪式等符号的情感内涵，加强了。

一般的说，当一种艺术走向纯粹装饰之日，也就是他真正衰亡之时。

此时人们就会逐渐厌倦这种群形式，而希望注意一种明确而富于诗意的具体内容，这时候艺术又在一个新的层次。上走，就是在线表现装饰的这一条路上，艺术的演变一直沿着这条路循环上升，不断的为人类所享用，就文学发展的历史来看。当写实抒情的文学达到顶峰之后，随之而来的往往是形式主义文学的兴起。

但形式主义盛行之后，就又有人会不满，以充满崭新的具体的内容的新文学取而代之。

先秦的诗文是写实抒情的是重内容的。

孔子的有德者必有言，辞达而已矣的说法。可以概括先秦时期的诗文。重道德修养具体内容和不强调形式的特征。

而汉代的赋体则一反先秦诗文的作风，内容空泛，一味堆砌辞藻典故，所谓饰其词而移其意。开始走向形式主义。

六朝的骈体文这种形式主义发展到极致，注重对偶，特别是注重具有装饰性的音律，把形式主义推向顶峰。

唐朝时期的诗歌其实可以说又有风又有骨，把内在的美与外在的美结合起来，从而把中国古代的诗歌推向了高峰。

再看白居易创作的新乐府，便提出和实践了：系于意不系于文的主张。

韩愈则在散文方面起来造骈体文的反。他和柳宗元发动了古文运动，恢复了先秦文的朴素，被誉为是文起八代之衰。

18~19世纪的现实主义、浪漫主义文学内容超过形式。

从19世纪末到20世纪初以来，形形色色的以反传统重形式为特征的现代派文学则从再现、表现过渡到装饰的表征。

然而时至今日，抽象性、装饰性引起人们的反感，现代派文学又开始衰落，以高科技为依托的注重复制和逼真的文学艺术，引起人们的兴趣。

不同的群体、社会团体具有不同的观点，不同价值取向的人也有不同的观点，同一个人在不同的时期的观点也可能发生变化。这些观点的变化都会导致对文学的看法发生变化，所以文学观点的变化，还跟研究者的观点有着密切的关系。

文学作为一种人类的文学形态，它是具有社会审美意识形态性质的凝聚着个体体验的语言艺术。

一，从社会结构的角度看，文学是审美意识形态

二从作家的角度看，文学是作家个体的体验的凝结。

三，从读者的角度看，作家是作者与读者情感沟通的渠道。

四，从作品的结构角度看，文学是语言的艺术。

五，文学是一种文化形态就是世界融合的结果。

说到艺术，艺术是可以另分为四大类的，第1类是表演艺术，比如音乐、舞蹈。第2类。一是造型艺术，比如绘画雕塑，第3类是综合艺术，比如戏剧电影，第4类是语言艺术，比如文学。

其中上层建筑还可以分为政治法律制度，又可以分为社会意识形态。