随着全球化进程的加快,文化同质化的浪潮悄然袭来。越来越多的快消品充斥市场,年轻一代对传统手艺的关注度逐渐降低,“竹篾绣影”也面临着如何在数字时代守住文化根脉、吸引年轻受众的新挑战。
“现在的年轻人都喜欢刷短视频、玩游戏,对需要静下心来体验的手工艺术越来越缺乏耐心。”负责品牌年轻化运营的林晓忧心忡忡地说,“我们的非遗启蒙课虽然受欢迎,但覆盖范围有限,如何让更多年轻人主动了解和喜欢上非遗,是我们当前最大的难题。”
沈清辞和皮埃尔意识到,要让非遗在数字时代焕发新生,不能只停留在传统的传承方式上,必须拥抱科技,用年轻人喜欢的方式传播非遗文化。
于是,他们决定推出“数字非遗”计划,将竹编与法式刺绣元素融入到数字产品中,打造沉浸式的非遗体验。
首先,他们与国内顶尖的AR技术公司合作,开发了“竹篾绣影AR体验 app”。用户通过手机扫描“竹篾绣影”的作品或产品包装,就能在屏幕上看到竹编的制作过程、刺绣的针法分解,还能与虚拟的竹编匠人互动,亲手“编织”属于自己的竹编作品。
“这个app太有意思了!”一位体验过的年轻人兴奋地说,“我通过AR技术,不仅看到了竹编是怎么编出来的,还自己‘编’了一个手机壳,感觉就像真的在工坊里做手工一样!”
除了AR体验app,“竹篾绣影”还与知名游戏公司合作,将竹编与法式刺绣元素融入到热门手游中。在游戏里,玩家可以解锁“竹篾绣影”主题的皮肤、道具,完成与非遗相关的任务,就能获得虚拟的竹编刺绣图纸,甚至可以兑换真实的“竹篾绣影”文创产品。
游戏上线后,迅速吸引了大量年轻玩家的关注。很多玩家为了解锁非遗主题道具,主动去了解竹编和法式刺绣的文化背景,还有不少玩家因为游戏,特意来到“竹篾绣影”工坊参观体验。
“我是因为游戏才知道‘竹篾绣影’的,没想到现实中的竹编和刺绣这么好看!”一位年轻玩家在工坊里感慨道,“现在我不仅喜欢玩游戏,还爱上了手工,已经报名参加了这里的非遗体验课。”
然而,在拥抱科技的同时,沈清辞也始终坚守着非遗的文化本质。她深知,数字技术只是传播手段,不能替代手工艺术的温度和文化内涵。
“我们可以用AR技术让更多人了解竹编,但真正的竹编手艺,还是需要一针一线、一篾一丝地编织出来。”沈清辞在团队会议上强调,“数字产品是为了吸引年轻人关注非遗,而不是让非遗变得‘虚拟化’。我们必须保证手工制作的核心地位,让每一件‘竹篾绣影’作品都保留着手工艺人的温度和情感。”
为了平衡科技与传统,“竹篾绣影”推出了“数字+实体”的销售模式。用户在AR app中“编织”的作品,可以提交给工坊,由匠人根据虚拟图纸,用真实的竹篾和丝线制作成实体产品,让用户既能享受数字体验的乐趣,又能拥有真实的非遗作品。
同时,沈清辞还在工坊里设立了“数字非遗展示区”,通过大屏幕展示AR体验、游戏合作等数字内容,让游客在感受传统手工魅力的同时,也能了解非遗与科技融合的创新成果。
在应对文化同质化挑战的过程中,“竹篾绣影”也始终坚持文化自信,将东方美学的核心内涵融入到每一个创新尝试中。无论是AR app中的竹编图案,还是游戏里的非遗元素,都保留着竹编的自然肌理、法式刺绣的精致浪漫,以及“天人合一”的东方哲学思想。
这天,沈清辞看着AR app上不断增长的用户数据,又望向工坊里专注编织的匠人,心中充满了坚定。她知道,非遗的传承与创新,需要既要拥抱时代变化,又要坚守文化根脉。
皮埃尔走到她身边,笑着说:“沈,你看,我们用科技的方式,让更多年轻人爱上了传统手艺。这就是我们一直追求的,让非遗在数字时代,依然能绽放出独特的光彩。”
沈清辞点点头,眼中闪烁着光芒:“是的,科技是桥梁,传统是根基。只要我们守住初心,不断创新,就一定能让非遗手艺在全球化的浪潮中,守住自己的文化身份,成为连接过去、现在与未来的永恒纽带。”