新千年的第二个十年尾声,团队迎来成团十周年纪念。此时的他们,早已不是初登舞台时青涩的少年——丁程鑫成为首位担任国际电影节评委的偶像歌手,马嘉祺以制作人身份打造的音乐剧斩获托尼奖,严浩翔创立的音乐科技公司推出全球首个跨语言AI虚拟偶像组合……但不变的,是每年雷打不动的“七人创作周”:无论身在何处,七人都会聚在最初的那间练习室,关上手机,纯粹地弹琴、写歌、聊梦想。
十周年演唱会选址在敦煌沙漠。当全息沙丘在舞台上起伏,丁程鑫身着绣有莫高窟飞天纹样的演出服,拨动吉他弦,前奏一响便引发全场尖叫。这是他们耗时三年打造的“文明史诗”主题演出,将《山海经》神兽、甲骨文密码、航天飞船等元素熔于一炉。张真源的尺八演奏与电子合成器共鸣,贺峻霖的机械舞与敦煌壁画复原动作无缝衔接,刘耀文踩着悬浮滑板“飞跃”星空,脚下是用AR技术投射的古丝绸之路地图。
“接下来这首歌,送给陪伴我们十年的你们。”马嘉祺的声音带着哽咽,钢琴声中,大屏幕开始播放粉丝十年成长影像:有人从校服少女变成航天工程师,有人带着《追光的孩子》歌词去支教,有人用他们的歌曲名命名自己的公益组织。当合唱声浪掀翻沙漠夜空,丁程鑫看见远处的鸣沙山在灯光中泛着金色,突然想起十年前那个在练习室地板上写满“梦想”的自己。
演唱会结束后,他们收到一份特殊的礼物——国家博物馆发来的邀请函,邀请团队将十年来具有文化代表性的演出服、创作手稿等物件永久收藏。丁程鑫抚摸着那件春晚刺绣长衫,上面还留着某次排练时宋亚轩不小心蹭上的油彩。“这些痕迹,才是真正的文物。”他笑着对保管员说。
在联合国教科文组织的“文化遗产数字化”论坛上,他们展示了耗时五年打造的“数字敦煌”项目:通过动作捕捉技术,将成员们的舞蹈与敦煌壁画舞姿融合,生成可交互的虚拟舞者。当严浩翔设计的AI系统根据观众动作实时生成壁画风格的光影特效时,全场响起长达三分钟的掌声。论坛主席感慨:“你们证明了,年轻人可以用最潮的方式,守护最古老的文明。”
十年间,团队发起的“全球少年国风计划”已吸引192个国家的青少年参与,从越南少年的竹制编钟演奏,到巴西女孩的汉服走秀,文化的种子在世界各地生根发芽。在非洲某国的难民营里,孩子们用废弃金属罐制作乐器,跟着视频学唱《文化交响》,这个画面让丁程鑫红了眼眶——原来音乐真的可以跨越战火与贫困,成为照亮人心的光。
十周年庆典当晚,七人再次挤在练习室里吃泡面。墙面早已斑驳,却依然留着当年稚嫩的涂鸦和打气标语。“下一个十年,想做什么?”宋亚轩咬着筷子问。刘耀文指了指天花板:“去月球开演唱会怎么样?”这个玩笑让众人哄笑,却又不约而同地掏出手机搜索“太空演出技术”。
深夜离开时,丁程鑫回头望了眼练习室的窗户,月光正透过玻璃,在地板上投下七道狭长的影子,像极了十年前七个人并排躺在地上看星星的模样。手机震动,弹出马嘉祺发来的消息:“下一个十年,还要一起写最酷的歌,做最疯的梦。”他笑着打字:“当然,还要让更多人听见,中国少年的声音,能传多远,就传多远。”
风穿过走廊,扬起角落里一张泛黄的歌谱,上面是七人共同创作的第一首单曲《起点》。纸张翻飞间,那些被岁月磨旧的音符,正随着夜风,飘向更远的明天。