这首歌的编曲呈现出一种盛大的群像感,开头是拉丁风格的打击乐和钢琴曲,仿佛星子落入水面般清脆悦耳,之后加入铜管和弦乐,烘托出爵士旋律的氛围,规整的合唱和华丽的转调,让这首歌最终形成了百老汇式的宏大交响曲。
这种层层递进的编曲仿佛一个完整的造梦过程,将所有元素巧妙融合成一首赞美诗,极大地增加了音乐的感染力和流动性,也点燃了每位听众那颗想要释放与呐喊的心。
当马嘉祺遇见《Another Day of Sun》,他的声线一改往日的深沉,变得活泼和明朗起来。他消解了原版浓重的戏剧性,取而代之的是一种私语般的亲近感。
主歌部分,他的嗓音兼具清冽和温和的质感,每一个跳动的音符都闪烁着圆润饱满的光泽,像被加州阳光浸透的绸缎,不浑浊,
不滞涩,柔软又充满韧性,自带生机盎然的底色,同时给人舒适的包裹感。
转音也格外流畅和自然,仿佛能看到他的气息在唇齿间细腻平滑地涌动,像光点在浪尖上跳舞,既保持着轻灵的飘逸之感,又拥有扎实的支撑力。
对于副歌的处理,马嘉祺展现出不疾不徐的掌控力。音色极具穿透性,仿佛初春的溪流撞碎薄冰,在温润中迸发出清亮的生命力。这是一种内在的、不可阻挡的生机,自然而然地将听众带入那个充满希望的阳光之境。
咬字温暖柔和又不失力度,赋予歌词生动的韵律感,顿挫里还藏着稚气的笃定,仿佛用指尖轻叩世界的窗棂,告诉每一个迷途者:黎明永远值得等待。
很喜欢他在副歌里唱的这句歌词:“I’m reaching for the heights”,声音很有延展性,明亮的质感和自然的张力在气息的脉络中奔涌,犹如旷野之上生长的藤蔓,带着自由和坚定的力量。
穿插在其中的舞蹈也跳得生动有趣,俏皮的滑步,像搅动了一池流淌的碎光,手臂挥舞时再搭配一个灵巧的转身,每个动作都精准地契合着鼓点,仿佛一个精致的英伦风小手办,在万众瞩目下自在地摇曳。
此时,我的脑海里只浮现出一句话:每一个不曾翩翩起舞的日子,都是对生命的辜负.
我想这正是马嘉祺想借这首歌告诉我们的,追逐梦想的路上,不在于你最终得到了什么,而在于你曾如何渴望、如何挣扎、如何奔赴.
胜利者成功的模样固然美好,可你仰起头、伸出手、奋力向上跳跃的姿态才是最闪耀
因为这个姿态本身,比任何安稳的匍匐都更接近天空.
那些坦然接受失落失望和跌跌撞撞的时刻,那些甘愿从头再来、不服输的勇气和决心,那些权衡利弊之后依然坚定做出的选择,那些日复一日、看似徒劳却从未停止前进的日子,远比某个庆功宴上的推杯换盏更加珍贵和辉煌。
在情感表达方面,这首歌的骨骼原是追逐梦想的狂欢诗,而马嘉祺为其注入了血肉。他并非单纯复现百老汇式的炽热呐喊,而是以东方少年特有的清透温润之感,为每个依旧“在路上”的滚烫灵魂,献上一首温柔而坚定的赞歌。
当马嘉祺一遍遍高唱“It’s another day of sun”的时候,眼神明亮而从容,眉宇间也洋溢着真挚的热情,将歌词中的期待和鼓励
诠释得淋漓尽致。此刻的他,像一束蔓延的光直抵人心,让每位听众都能感受到被注视的温暖。
在“sun”字上铺开的声音婉转悠扬,如同一张缓缓展开的金色画卷,让希望具象成可感知的温度。在他的歌声里,我仿佛看到了无数梦想正在苏醒,迎着清晨地平线上的第一缕光,朝下一个晴天奔去。
更动人的地方在于,我感受到马嘉祺由此传递出的相信的力量。
这是一种带着探索欲的蓬勃生命力,一种主动的、甚至带点执拗的乐观,更是一种认清生活的本质却依旧热爱生活的英雄主义。
不是轻飘飘地说一句“要加油哦”,而是拉起我的手,奔跑到鲜花盛开的悬崖边,用尽全身的力气高喊着:“看!我们所有人都是
主动的、甚至带点执拗的乐观,更是一种认清生活的本质却依旧热爱生活的英雄主义。
不是轻飘飘地说一句“要加油哦”,而是拉起我的手,奔跑到鲜花盛开的悬崖边,用尽全身的力气高喊着:“看!我们所有人都是这样遍体鳞伤又兴高采烈地活着,所以你也一样,明天一定是阳光灿烂的一天!”
喜欢这样带着情意和哲思的翻唱,仿佛在这短短的三四分钟里,我又被马嘉祺用力爱了一遍。真好.